Koncert Carrier/Lambert/Bożek w Gomunicach

Francois Carrier urodził się 5 czerwca 1961r. w Kanadzie. Karierę jako profesjonalny muzyk jazzowy rozpoczął w 1979 roku w Vancouver, grając na saksofonie altowym. Wkrótce za sprawą śmiałego podejścia do muzyki, którą grał, zwrócił na siebie uwagę nie tylko innych artystów ale również coraz szerszego grona słuchaczy. Od 1982 roku w Montrealu, zdobywał uznanie jako wykonawca muzyki improwizowanej co zaowocowało powstaniem w 1990 roku zespołu, w którym dołączył do Carriera basista Pierre Coté i perkusista Michel Lambert. Po wydaniu albumu Intuition, który został nominowany do nagrody Jazzowy Album roku 1998 , podczas Gali Québec's Music Awards, trio Carriera odbyło trasę koncertową po Europie, grając min. na Montreux Jazz Festival. W tym samym roku Carrier założył Nouvel Ensemble De Musique Improvisée (NoEMI), grupę podobnie myślących wolnych graczy, wśród których byli Dewey Redman i Sonny Greenwich.

Na początku 2002 roku Carrier spędził kilka miesięcy komponując w Rzymie oraz zdobył nagrodę Conseil des Arts et des Lettres du Québec. Kolejne trasy koncertowe w Kanadzie i wielu krajach europejskich, przyniosły mu kilka uznanych albumów. Z biegiem lat, na koncertach, jak również na płytach, trio Carriera zostało wzbogacone poprzez gościnny udział innych muzyków. Obok Steve'a Amiraulta byli to Paul Bley, Gary Peacock, Uri Caine,Jason Moran i Bobo Stenson. Wśród innych muzyków, z którymi pracował, są min. Mat Maneri i Uwe Neumann.

Muzyka Carriera jest energetyczna i nieprzewidywalna, a sam Francois z wielką wrażliwością i zrozumieniem potrafi eksplorować jej rejony, skutecznie przyciągając uwagę publiczności.

MICHEL LAMBERT (perkusista, kompozytor, aranżer) urodził się 24 października 1959 r. w Kanadzie. Jest potomkiem wirtualnej dynastii muzyków klasycznych w Quebecu. Po studiach w Conservatoire de Musique de Quo eacute; bec jego fascynacja perkusją i kompozycją zainspirowała go do kontynuowania edukacji w Berklee College w Bostonie. Przez trzy lata, począwszy od 1983 roku, podróżował do Los Angeles, Paryża, Nowego Jorku i Amsterdamu.
Od 1982 r. Kilka różnych projektów zaprowadziło go z Kanady, do Europy, Azji i Stanów Zjednoczonych. Występował na znanych festiwalach, w tym w Berliner Jazztreff, Jazzfest Wien, Jak Jazz w Dżakarcie, Pori Jazz,  I“Europa Jazz Festival du Mans, Birmingham Jazz Festival, Internationales New Jazz Moers, Tampere Jazz Happening, Jazz Sardigna i wiele innych. Nagrywał także w kilku krajach i występował z wybitnymi artystami, takimi jak Gary Burton, Dewey Redman, Barre Phillips, Paul Bley, Uri Caine, Gary Peacock, Mat Maneri Misha Mengelberg, Milcho Leviev, Sonny Greenwich i Herbie Spanier.
Jako utytułowany kompozytor, w 1998 roku napisał "Journal des Episodes - 366 Episodes pour orchester symphonique", utwór, który został wykonany przez Winnipeg Symphony Orchestra w 1992 roku. Jako artysta wizualny, został polecony przez Radę Kanady w 1996 roku, aby zilustrować opakowanie kompilacji CD muzyki kanadyjskiej z okazji 50-lecia Organizacji Narodów Zjednoczonych. W 1998 r. Otrzymał stypendium Conseil des Arts et des Lettres du Quo eacute; bp, był rezydentem studia du Qu & eacute; bec w Nowym Jorku. Niedawno, dzięki wsparciu Kanadyjskiego Ministerstwa Spraw Zagranicznych, odbył tournée po sześciu krajach europejskich, aby zaprezentować swój projekt muzyczny Out Twice z udziałem Jeannette Lambert i Dave'a Younga.

W 2004 roku ukończył Five Double Duets, serię duetów perkusyjnych i artystycznych z Danielem Humairem, Hanem Benninkem, Rakalam Bob Moses, Svenem Ake Johanssonem i Johnem Hewardem. Jego najnowszy projekt nagrania, Le Passant, zawiera partyturę dla orkiestry i improwizatorów z Dominic Duval, Ellery Eskelin i Malcolmem Goldsteinem.

MARCIN BOŻEK - (17.04.1979 r.). Muzyk, improwizator, kompozytor. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, posiada dyplom magistra sztuki w zakresie gry na gitarze basowej (2003 r.). Laureat wielu nagród na międzynarodowych konkursach i festiwalach. Etatowy basista Teatru Muzycznego w Gdyni od 2005 do 2015 roku. Od 2007 roku współtworzy polską scenę muzyki improwizowanej, współpracując z muzykami, aktorami, malarzami artystami, tancerzami oraz występując solo. Dyskografia: "Olbrzym i kurdupel ALEATORYCZNIE" ( Z towarzyszeniem Orkiestry Teatru Muzycznego w Gdyni - VIDEO ); 2016, "In Side Shout" (Olbrzym i kurdupel & Willi Hanne ); 2015, "Affair with art" ( Marcin Bożek solo ); 2014, "Work" ( Olbrzym i kurdupel ); 2014, "Six philosophical games" (Olbrzym i kurdupel); 2012, "Dzieci lubią jazz" ( Jazz dla dzieci ); 2011, "Cocotier " ( Cocotier ); 2011, “Pogodnie zorientowani” ( MBB, Jazz dla dzieci ); 2010, “Frrrr....” ( Olbrzym i kurdupel ); 2008, “Ulica” (Cocotier); 2007, "Kundzia" ( Acoustic Travel Band ); 2005.  Festiwale : "Mirror Mirror" Berlin (2016), "11.Újbuda Jazzfestival" Budapeszt (2015), "Musica Privata" Łódź (2015) z zespołem Olbrzym i kurdupel, "Krakowska Jesień Jazzowa " z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Kraków (2014), "Nieme na żywo" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Gdańsk (2014), Festiwal Improwizacji "Dzianie się" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Olsztyn (2012), "Jazzbląg Festiwal) z zespołem "Jazz dla dzieci" Elbląg (2012), - "Jazz w lesie" z zespołem "Jazz dla dzieci" Sulęczyno (2010, 2011, 2012) - "Jazz Jantar" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Gdańsk 2010 - "TutArt" w Gdańsku z zespołem "Olbrzym i kurdupel" (2009) –„TutArt” w Gdańsku z zespołem „Jazz dla dzieci” (2009), "Sopot Jazz 2008" z Leszkiem Dranickim - "IV Olsztyński Festiwal Jazzowy" z Grażyną Łobaszewską (2006), - "Buskers Festival" w Ferrarze we Włoszech z zespołem "Cocotier" (2004), - "Złota Tarka" w Iławie w zespole "Hot Dixie Society" (2003 i 2004). Nagrody: Wyróżnienie IV Festiwal Improwizacji "Dzianie się" z zespołem "Olbrzym i kurdupel" Olsztyn (2012), laureat "Nagrody Dyrektora Teatru Muzycznego w Gdyni" 2011, - dwukrotny laureat Pierwszej Nagrody "Ogólnopolskiego Festiwalu Jazzowego w Sieradzu" z zespołem "Pearl Session" (członek. komp.)(2003, 2004); - laureat Trzeciej Nagrody na "Jazz Juniors" w Krakowie z zespołem "Fakimozo Quintet" (2001); - dwukrotny laureat Pierwszej Nagrody "Jastrzębskiego Festiwalu Kultury" z zespołem "Sobowojanek Quartet" (2000, 2001); - laureat Pierwszej Nagrody "Śląskiej Kuźni Talentów" w Żorach z zespołem "Sobowojanek Quartet" (1999). Premiery w Teatrze Muzycznym w Gdyni: „Klatka Wariatek”, „Fame”, „Footloose”, „My fair lady”, „Kiss me Kate”, „Skrzypek na dachu”, „Piękna i Bestia”, „Mały książę”, „Spamalot”, "Shrek ", "Przebudzenie Wiosny", "Różowy Młynek", " Klub Kawalerów", "Przygody Sindbada Żeglarza", "Avenue Q". Praca: Wykładowca klasy gitary basowej w Prywatnej Szkole Muzyki Rozrywkowej "Nice Noise" w Katowicach (2001-2004). Etatowy muzyk Orkiestry Teatru Muzycznego w Gdyni (2005-2015). Członek „Stowarzyszenia Muzyków Jazzowych” od 2009 roku. Wykładowca centrum artystycznego „Nutkolandia” w Gdyni. Projekty artystyczne i edukacyjne: „Olbrzym i kurdupel”, "Bass Solo", "Double Trouble", „Jazz dla dzieci”, "Kaliszuk&Mania".